Jean Fautrier 1898-1964
Une grand-mère irlandaise, formation britannique à la Royal Academy, guerre de 14, dans les années 20 à Montmartre puis à Montparnasse, il côtoie Soutine et Modigliani. Des sanguines et des pastels puis une période "noire" sur des sujets sombres. La vie est difficile, il se fait moniteur de ski et patron de boite de nuit. Pendant la guerre (la 2è) il se cache dans une clinique psychiatrique. Années 50, il développe sa technique singulière : un apprêt épais fait de colle et de blanc d'Espagne sur du papier marouflé, de la poudre de pastel selon nécessité, de la peinture en pâte modelée et gravée avant d'être sèche; du relief qui se veut signifiant. Créateur de séries et d'originaux multiples, les commentateurs parlent d'abstraction lyrique.
Humainement décrié, il serait prétentieux, imbu de lui-même, menteur, sournois et faux. Méfions-nous des propos hostiles mais il doit bien y avoir un fond de vérité, refusant le surréalisme et les écoles en général, ne croyant pas à l'abstraction pure, il invente à lui seul la peinture moderne alors, évidemment, les Modernes renâclent.
Jean Fautrier
Femme nue assise (Andrée Pierson)
1925, Sanguine sur papier, 27 x 21,5 cm
Galerie de la présidence
Période figurative qu'il méprisera par la suite.
Jean Fautrier
Sarah
1943, Haute pâte: huile pastel sur papier marouflé sur toile, 116 x 80,7 cm
Genève, Fondation Gandur pour l'Art, photo Sandra Pointet
Jean Fautrier
La jolie fille
1944, Huile pastel et encre de Chine sur papier marouflé sur toile, 62 x 50 cm
Collection particulière, adagp Paris 1917
Jean Fautrier
Le flacon de cristal
1948, Pâte huile pastel sur papier marouflé sur toile
Collection privée
Fautrier est mort de colère le jour de son 3è mariage.
Cy Twombly 1928-2011
Américain dont la carrière et la vie sont à Rome. Contrairement au précédent nous n'avons pas d'oeuvre de jeunesse qui permettrait d'apprécier un quelconque talent initial, il semble que d'emblée, gribouillis, griffonnages et obscénités constituent son moyen d'expression. Ah bon, direz-vous, il exprime quelque chose ? Nous nous sommes mal fait comprendre, il n'exprime pas il 'dé-peint'. Expliquons-nous : il détruit la peinture, pas la sienne, ce serait un moindre mal, non il prétend, ses propos et ses titres l'attestent, reprendre les grands thèmes et les grandes oeuvres des anciens. (Comme Botéro avec sa Joconde obèse !)
Ici c'est Léda et le cygne qui font les frais du massacre :
Cy Twombly
Leda and the Swan
1962, Huile pastel gras à la cire et crayon sur toile, 190,5 x 200 cm
NY, MoMa, © 2019 Cy Twombly Foundation
Sa production est considérable mais nous nous limiterons à cet exemple en laissant la critique savante se lancer, comme il se doit, dans des considérations fumeuses et présenter la déconstruction comme une amorce de nouveauté.
Irving Petlin 1934-2018
Américain de Chicago, peintre pastelliste figuratif et symboliste avec 50 ans de décalage. Fort de sa réussite, plutôt méritée, il se partageait l'hiver à Paris et l'été à Vineyard, une île du Massachusett courue par la jet set. Décédé en septembre il eut le temps de se voir attribuer une salle lors de l'exposition "L'art du pastel - De Degas à Redon", récompense justifiée quand on sait le rôle que Redon à joué dans son inspiration.
Irving Petlin
Storms (d'après O. Redon)
2011, Pastel sur papier fait à la main, 55 x 77 cm
Sur Ditesheim & Maffei Fine Art
Irving Petlin
Yellow sail (d'après O. Redon)
2011, Pastel sur papier fait à la main, 55 x 77 cm
Irving Petlin
Landing (atterrissage)
2014, Pastel sur papier fait à la main, 53,5 x 97,5 cm
Sur Ditesheim & Maffei Fine Art
Zao wou-Ki 1920-2013
Chinois de Pékin, français depuis 1964, formation traditionnelle dès l'enfance, puis à l'huile occidentale en Chine et enfin à la Grande Chaumière. Issu d'un milieu favorisé et lettré (son père se suicide pendant la révolution culturelle — nous devrions proposer le nécessaire aux crétins qui brandissaient le petit Livre rouge en 68) il va être ami avec chacun, réussir dans tout ce qu'il fait et être le meilleur représentant de la nouvelle école de Paris après la guerre.
Zao Wou-ki
Sans titre
1948, Sanguine, 20,5 x 13,5 cm
Musée Cernuschi, donation de Mme Marquet-Zao, photo Naomi wenger
Zao Wou-ki
Sans titre
1949, Aquarelle, 45 x 36 cm
Musée Cernuschi, donation de Mme Marquet-Zao, photo Naomi wenger
Zao est arrivé à Paris en 48, il a 28 ans, sait peindre et connaît notre peinture mais il visite nos musées et suit les cours de Friesz, fréquente poètes et musiciens, apprend la gravure et la lithographie :
Zao Wou-ki
Montagnes et Soleils
1951, Lithographie, 45 x 36 cm
Musée d'art de Zurich, Donation Nane Cailler
Zao Wou-ki
Marine
1952, Lithographie, 40,2 x 54,5 cm
© Adagp, Paris, photo: ©Georges Meguerditchian - Centre Pompidou, MNAM-CCI /Dist. RMN-GP
Au cours des années cinquante il devient de moins en moins figuratif mais son abstraction reste toujours "lisible", il peint des sensations plus que des idées, du ressenti plus que des sentiments; il entraîne le spectateur qui se sent concerné. Du grand art.
Zao Wou-ki
En mémoire de may
1972, Huile sur toile, 200 x 525,7 cm
© Adagp, Paris, 2018. Photo: Dennis Bouchard
Zao avait 17 ans lors de son mariage avec Lan-Lan qui en avait 16, ils se séparent en 57. Sa deuxième épouse Chan May Kan, sculpteur, pose des problèmes psychiatriques, elle meurt en 72 à 42 ans; Zao ne s'en remettra jamais tout à fait, ses grandes toiles colorées représentatives de l'Abstraction Lyrique dont il est l'auteur essentiel cèdent la place à l'encre de Chine par laquelle il avait débuté.
Zao Wou-ki
Sans titre
1976, Aquarelle sur papier, 75,5 x 56,5 cm
© Adagp, Paris, photo: ©Adam Rzepka - Centre Pompidou, MNAM-CCI /Dist. RMN-GP
Zao Wou-ki
Sans titre
1989, Encre de Chine sur papier, 103 x 106 cm
Musée Cernuschi, donation de Mme Marquet-Zao, photo naomi wenger
Zao Wou-ki
Hommage à mon ami Jean-Paul Riopelle
2003, Tryptique à l'huile, 195 x 420 cm
Collection particulière, Photo: © Sodrac 2008
Zao et Riopelle arrivent à Paris en même temps, dépaysés tous deux, leurs styles s'opposent mais leur amité perdure jusqu'à la mort (2002 pour Riopelle). Si Dupont avait deux grands boeufs dans son étable Zao avait deux érables offerts par Riopelle, l'un dans la cour de son atelier parisien, l'autre dans sa propriété du Loiret. L'érable illumine en jaune les automnes québecois, un jaune qu'on retrouve ici.
Zao Wou-ki
Le vent pousse la mer
2004, Tryptique à l'huile, 194,5 x 390 cm
Collection particulière, Photo : Dennis Bouchard
Il lui reste 9 ans à vivre, en proie à la maladie d'Alzaheimer il continue à peindre stimulé par une épouse soucieuse de ses intérêts.
Georges Mathieu 1921-2012
Au lendemain de la guerre, tandis qu'à New York Pollock et De Kooning mêlent le geste à la peinture (Action painting), chez nous Georges Mathieu les précédant, faisant fi de l'abstrait géométrique à la Mondrian affiche sa virtuosité dans de grands shows au cours desquels il réalise, en public donc, de grandes toiles, peinture écrasée et geste sûr. L'absraction lyrique et son sens du décor lui vaudront moult commandes officielles. Pièces de monnaie, timbres postes, sigle d'antenne 2... Ce pastel.
Georges Mathieu
Composition 1958
1958, Encre de chine, encre de couleur et pastel sur papier, 68,5 x 48,5 cm
Collection particulière, Galerie Silberman, New York
Nous avions terminé le 19è siècle par J-P. Laurens et son Manoir yportais, nous allons terminer le 20è avec le dernier peintre occupant dudit manoir :
Jef Friboulet 1919-2003
Fils de marin fécampois terre-neuvas, peintre et sculpteur autodidacte, un homme doux qui produit une peinture rude, il la sculpte sur la toile et marie les couleurs en les empâtant. Le pastel lui sert comme élément préparatoire pour situer les grandes masses, ébaucher la composition et apprécier les couleurs qu'il s'applique ensuite à "rythmer". Si vous passez par Yport rendez-vous à l'église pour apprécier le Chemin de Croix dont il a fait don à la commune.
Jef Friboulet
Les fiancés au soleil rouge
1991, Huile et pastel gras sur toile, 27 x 35 cm
Sur le site jeffriboulet.com
Jef Friboulet
Le Baiser
1976, Bronze doré, haut 20 cm
Sur le site jeffriboulet.com
Nous avions des remords et sommes allés à l'église faire quelques clichés ! Voyez la Vidéo où nous les avons rassemblés. Elle supporte le plein écran.
Refermer la Vidéo.